Pianiste et compositeur, né en 1950 en Argentine« Le charme mélodique des musiques d'Argentine auxquelles il rend hommage en compagnie du joueur de bandonéon Juan José Mosalini présent sur l'une des pièces. Sa musique a parfois la violente concision du rock moderne et son usage de la répétition. Et le jazz ? C'est ici le plaisir de l'improvisation à risque, de la rythmique qui tourne sur le flux continu du tempo, de la connivence et de l'aventure à trois autour d'un piano. Loin du phasé mélodique linéaire des boppers, il évoque des univers aussi distincts que ceux de Paul Bley, Keith Jarrett, Ran Blake, Mal Waldron ou même Martial Solal (celui de la Suite en ré bémol ou de Sans tambour ni trompette). Aussi ne s'etonnera-t-on pas de voir ce dernier signer sur la pochette un texte ainsi conclu : 'la voix de l'écriture me paraît aujourd'hui nécessaire à une réelle avancée du jazz. Et Santos est de ceux qui font avancer le jazz'. Je le pense aussi et brandit ce disque avec enthousiasme vers ceux que l'avenir incertain du jazz attriste. Santos Chillemi ne se contente pas de mimer la création, il la mène à bien... J'allais oubler la rythmique, tandem régulier (Abus dangereux, Quintet d'Andy Emler), mobile, nerveux, omniprésent sans être envahissant: à la batterie vous connaissez déjà François Verly (Denis Badault trio, Antoine Hervé big band, Orchestre national de jazz); à ses côtés, un bassiste électrique qui fait ici, littéralement, parler son instrument comme personne, Philippe Talet. » Franck Bergerot - LE MONDE DE LA MUSIQUE« Nulle incongruité, ni anachronisme, ni barbarisme, certes, dans l'accouplement des deux musiques américaines qui constituent les phases de l'univers de Santos Chillemi : les deux amours de cet Argentin à Paris qui, au delà d'une évidente et chaleureuse virtuosité pianistique, maîtrise le vocabulaire, la syntaxe du Jazz avec les infinies nuances, différences et singularités qu'on serait tenté d'appeler un accent. Pratique mais réducteur, le terme mérite d'être dépilé qui correspond à des jeux de couleurs et d'intensité, à des inflexions, à d'autres valeurs rythmiques et surtout, plus globalement, à une (autre) histoire... Celle-ci a commencé en Sicile (terre de ses ancêtres), s'est poursuivie à Buenos Aires (où santos naît le 13 septembre 1950 puis étudie au conservatoire, piano, musique électro-acoustique, harmonie, composition,...) et à partir des années 80, à Paris (il analyse les travaux de l'école de Vienne et la musique sérielle sous la direction de Pierre Mariétan). A son tour, il a commencé d'enseigner -le jazz, le piano - et très naturellement s'est partagé entre un Sextette de Tango Moderne et un Jazz Combo ou un Trio piano -basse -batterie (Tridhas). Mais si les éléments biographiques, l'inventaire des "références" et chemins parcourus sont difficilement évitables et point trop inutiles, ce qui au bout du compte (ce qui compte et ne se compte pas), ce qui s'impose ici avec une force rare et d'emblée jubilatoire, c'est cette masse sonore au mouvement constamment déhanché et au romantisme dur, ce flux aux méandres comme zigzagant, ces alanguissements striés presque douloureusement de cris(es) étouffé(e)s et toujours cette énergie mélodique à quoi n'est pas étrangère une exquise brutalité... Une autre voie, donc, dans un espace aujourd'hui tellement balisé que l'on avait pu désespérer d'y entendre un chant nouveau. » Philippe Carles - JAZZ MAGAZINE© FRÉMEAUX & ASSOCIÉS BIOGRAPHIE (BIO SANTOS CHILLEMI)Le site internet de Santos Chillemi : http://www.santoschillemi.com/Les partitions de Santos Chillemi sont disponibles chez Henry Lemoine

« Un artiste à part maîtrisant le piano d'une belle façon. En plus, son talent consiste à produire une musique avec plusieurs directions constantes. La première, d'un classicisme avancé représente bien notre époque. La seconde, aux accents des îles et du continent Sud Américain et enfin du jazz, qui apparaît comme sa propre intimité, mais d'une façon élégante et sophistiquée. Seize compositions, les siennes et celles de ses auteurs préférés. Le point d'orgue étant le titre qui prend des allures majestueuses et s'anime comme une oeuvre phare. On peut aussi ajouter "La Comparsita". Un musicien souvent dans l'ombre mais animé d'un éclat sans pareil, à la musique toujours éblouissante. » JAZZ NOTES

"...un toucher exceptionnel, un sens du découpage rythmique hors du commun.." JAZZ HOT

"Hier zeigt sich Chillemi als melodietrunkener Romantiker, verspielt, sinnlich, pointilliert, ein auf weite Strecken weltentrückter Impressionist. Debussy leuchtet auf, und als Jazzpianist assoziiert er hier Bill Evans und Paul Bley." Gerhard LITTERST

“Nouvelle immersion, cette fois en solitaire, du pianiste argentin, dans l’océan des musiques populaires latino-américaines de la première partie du XXe siècle. Une relecture jazzistique qui les retransforme en standards. (...) Cependant, l’intelligence et la culture jazzistique de Chillemi réussissent à mettre en relief des secrets insoupçonnés, découvrant des trésors cachés ou jusque-là inaperçus, derrière des chansons populaires et abondamment ré-éditées comme le tango El dia que me quieras ou la valse La Flor de la Canela. Plus profond encore, Chillemi s’inspire d’un thème aussi populaire que La Cumparsita pour en réaliser trois versions de durée différentes, de sept à deux minutes.“ JAZZ MAN