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« Une atmosphère qui fleure bon la nostalgie » par Chant Songs
Categories : Press« L’orgue de barbarie est un instrument qui a du coffre. La preuve avec la sortie en CD de l’aventure menée par Gérard Pierron et Jean Piero : Paris s’éveille. Une manière de revisiter, non sans une certaine nostalgie, le répertoire de la chanson française et populaire.Il suffit d’écouter la version du standard de Dutronc, Il est cinq heures Paris s’éveille pour voir à quel point l’orgue de barbarie, tenue par Jean Piero, est capable de se glisser dans bien des univers musicaux. Il en est de même avec la mélodie très jazz de Boris Vian dans On n’est pas là pour se faire engueuler qui a pourtant un swing d’enfer dans la version originale.Entre Jean Piero -artiste touche à tout, chanteur des rues et « tourneur » qui a officié deux décennies devant le Sacré-Cœur à Paris, mais aussi poète, homme de radio, plasticien – et Gérard Pierron, un chanteur qui a toujours voulu célébrer les poètes populaires, tel le poète marin Louis Brauquier, le courant est vite passé. Le fruit de cette renc [...]
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« Une révolution fondatrice en matière de socio-ethnologie » par Daily Passions
Categories : Press« N’oubliez pas que ce livre a été une révolution fondatrice en matière de socio-ethnologie tant pour sa méthode que pour son contenu. Peut-être alors pourrons nous après audition repenser notre lecture/réaction à certains faits divers dont on sait qu’ils relèvent de cette éducation… Bonne écoute… » Par Noé GAILLARD – DAILY PASSIONS
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« On adore » par Le Soir
Categories : Press« Le Zeitgeist, c’est l’esprit du temps, le signe des temps. Quels temps ? Pour Laurent Cugny, claviériste, compositeur et arrangeur français, c’est celui de Louis Armstrong, du Swingin London, de Woodstock, de Miles Davis et de Mood Indigo tout ensemble. Le jazz, pour lui, traverse les époques et transcende les mélodies. La preuve par ce très bel album dédié aux standards et enregistré par un Tentet, avec ce que la France a de mieux : Pierre de Bethmann au Fender Rhodes, Laurent Coulondre au Hammond B3, Manu Codjia à la guitare, Jérôme Regard à la contrebasse, Stéphane Huchard à la batterie, etc. Deux morceaux de Laurent Cugny, qui, lui, joue du Fender Rhodes et dirige, le Boogie-Woogie Waltz de Joe Zawinul, le Woodstock de Joni Mitchell, L’air qu’on respire de Michel Jonasz, I want you de Lennon/ McCartney, Mr Foster de Miles Davis, Mood Indigo de Duke Ellington et Pyramidal Vision de Delmar Brown. Laurent Cugny aime l’avant-garde des années 60 et 70, les pianos électriques, la [...]
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« Un choc » par Mediapart
Categories : Press« Le gratin des musiciens de jazz français, sous la baguette du compositeur-musicologue (et pianiste), a réveillé sur scène de l'esprit du Miles Davis des années 80 dans un tourbillon inouï de solos, d'unissons et de dialogues improvisés. Cris de joie, délires dans la salle, ovations répétées. Tout le monde collé au fauteuil. Extraordinaire. A défaut de pouvoir rouler vers la mer (c'est le dernier concert de Cugny cet été), procurez-vous Zeitgeist, le disque du concert. Un choc. Édité par le label Frémeaux & Associés. Salué partout. On ne fera pas exception. » Par Bruno PFEIFFER – MEDIAPART
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« L’ivresse et la renaissance congolaise » par Pages Afrik
Categories : Press« Franklin Boukaka est demeuré et demeure encore l’artiste des Indépendances africaines, ou l’épopée fantastique de la rumba congolaise.Dans un coffret de 3 CD, l’émérite producteur musical Claude Blanchard Ngokoudi présente sous la marque « Frémeaux & Associés » 30 œuvres brodées et tissées qui traduisent l’effervescence créative de la culture bantoue et qui se traduit par l’ivresse et la renaissance congolaise ; grâce à Franklin Boukaka que vous trouverez dans ce coffret mémorable, la légende.Notamment, Franklin Boukaka ou le destin d’un artiste engagé, décortiqué par Maxime Ndebeka et Clément Ossinondé.Dans cette légende vivante est abordé les étapes ci-après : L’apprentissage – L’éveil politique – L’épanouissement artistique – L’artiste engagé – La révolution est avant tout un phénomène culturel et L’artiste militant.Enfin, Franklin Boukaka demeure ce musicien qui a eu une passion énorme pour la liberté, au point où son manifeste le plus engagé est demeuré, certes une passion [...]
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« Merci pour le voyage » par Hélène Nogues Brunet
Categories : Press«... début découte en cours ???? un truc qui saisit et bouleverse le cœur... un morceau de mémoire d' une histoire familiale à la façon Poulbots de la Butte et titis de la rue de la mouff'... Bref, merci pour le voyage... » Par Hélène NOGUES BRUNET
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« Un musicien doté d’un vrai sens du rythme » par Chants Songs
Categories : Press« Les premiers succès de Claude François remontent au début des années 60. Dans Claude François- Rétrospective 1962, Jean-Baptiste Mersiol a voulu rendre hommage au musicien dont le sens du rythme le menait tout droit à la danse. À la fin des années 50, Claude François rêvait déjà de faire une carrière musicale, alors qu’il n’est qu’un petit employé de banque. Après avoir formé un petit orchestre avec des copains, il obtient un emploi professionnel comme batteur-percussionniste dans le grand orchestre du Sporting CLub de Monte-Carlo, dirigé par Louis Frosio. En 1961, il mettre le cap sur Paris pour jouer dans l’orchestre de Olivier Despaz. Et on mesure en replongeant dans ce Claude François- Rétrospective 1962, combien le rythme lui colle à peau avec des musiques comme Paris Madison ou A little Bit of Shout, sans oublier Sack O’Woe, qui préfigure la mouvance psychédélique à venir. Un an plus tard, il fait un carton avec Belles ! Belles ! Belles ! . Avant il aura enregistré q [...]
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« Leur plaisir à nous faire plaisir » par Daily Passions
Categories : Press« (...) L’unisson des compositions… Elles semblent toutes inspirées par un même esprit, à moins que ce ne soit le jeu subtilement délié des instrumentistes qui leur confère une unité forte… À écouter se marier les notes de la guitare et le souffle du saxo soutenus par les rythmes lancés par les deux autres, j’ai eu l’impression que ces notes s’aimaient, qu’elles n’étaient pas simplement ensemble par la grâce ou le bon vouloir d’un arrangeur et qu’elles trouvaient du plaisir à jouer les unes avec les autres tout en restant elles-mêmes. Si vous voyez ce que je veux dire ? Et je me suis dit en tirant un peu par les cheveux – pour l’humour – que c’était de « la musique de boeufs », de préférence sur le toit. Et qu’il serait intéressant que ces sessions (Jam, rappelez-vous la chanson d’Aznavour ‘pour en faire une …’) avec ces quatre musiciens soient enregistrées et gravées, parce qu’il n’est pas possible qu’avant d’enregistrer On air ils n’aient pas rôdé leur plaisir à nous faire plais [...]