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« Une réédition soignée » par Musikzen
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Vous avez dit « crossover » ? Quand Menuhin jouait et enregistrait avec Shankar et que la 5ème de Beethoven se la jouait rock avec le groupe Ekseption, Jacques Loussier obtenait un succès colossal avec son « Trio play Bach ». Moins connu, son album consacré en 1962 aux airs les plus fameux de Weill, également arrangés pour le trio qu’il formait, lui au piano, avec Pierre Michelot à la contrebasse et Christian Garros à la batterie, méritait amplement cette réédition soignée – d’autant plus avec cette sonorité bastringue ! Trois ans plus tôt, il s’attelait à un arrangement de la Toccata et Fugue en ré mineur qui ne manque pas non plus de panache. Élève niçois de Duruflé, Claude Bolling, jazzman réputé dès les années 1950, n’a pas son pareil pour faire danser les classiques : pour preuve cette Sonate « Au Clair de lune » de Beethoven et ce « Bach to swing » au clavier si léger. Pianiste, chef d’orchestre et compositeur, André Prévin se sera distingué dans tous les domaines. À ses p [...]
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« Ce CD illustre la subtilité et l’autorité du grand chef » par l’Humanité
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Synthèse des volumes 1 et 2 de Négropolitaines (1989 et 1992), produits sous la houlette de l’historique manager africain André Gnimagnon, ce CD illustre la subtilité et l’autorité du grand chef, en matière de fusion entre legs africain, jazz et autres éléments afro-américains, mijotés selon sa propre recette. Avec la connivence des plus fins planteurs de groove africains (Justin Bowen, les frères Sabal-Lecco, André Manga, Etienne Mbappé…), décisifs dans l’essor d’une musique africaine résolument moderne, le géant « afropéen » combine compositions et adaptations de standards, dont Pata Pata (popularisé par Miriam Makeba) et Indépendance Cha Cha (de Joseph Kabasele). »Par Fara C –L'HUMANITE
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« Un somptueux collier de classiques »
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Un somptueux collier de classiques, Si tu t’imagines, les Feuilles mortes, Chanson pour l’Auvergnat… Et des titres moins connus à (re)découvrir, tels la Rue des Blanc-Manteaux (de Sartre/Kosma), Ça va (le diable) (Brel) et Java partout (Ferré). Avec la muse mutine, on se promène à travers des auteurs et compositeurs majeurs du XXe siècle, comme Queneau, Aznavour, Sagan, et même Mauriac et Desnos. »Par Fara C –L'HUMANITE
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« Un très beau travail » par Ludwig-van.com
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Qu’est-ce que le jazz vient faire dans une chronique consacrée à la musique classique ? La réponse suivra sous peu, mais bien des musiciens de la note bleue ont été formés au Conservatoire de musique ou ont intégré des pulsions classiques, comme le firent Duke Ellington et son alter ego Billy Strayhorn avec la relecture de Casse-noisette, Charlie Parker citant parfois Stravinski tout comme Art Tatum, Spike Jones et ses City Slickers dans une version déjantée de La danse du sabre, Keith Jarrett parfois, le prodige/trompettiste Wynton Marsalis aussi à l’aise avec son Lincoln Jazz Orchestra que dans le répertoire baroque, sans oublier Le Modern Jazz Quartet. Avec cette nouveauté qui tombe à point, nous allons examiner et plus écouter les débuts du maillage entre le classique et le jazz, bien avant la réunion du pianiste Claude Bolling avec le flûtiste Jean-Pierre Rampal, le trompettiste Maurice André, le guitariste Alexandre Lagoya et le violoncelliste Yo-Yo Ma. Dans ce doublé, vou [...]
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« Les Tables de la Loi du blues... » par DNA
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Robert Johnson, en parler, c’est bien. L’écouter, c’est mieux. Le label Frémeaux et Associés compte à son catalogue l’intégrale des enregistrements réalisés par le bluesman, d’abord à San Antonio, puis quelques mois plus tard à Dallas. Soit 29 titres en un coffret de 2 CD. Les Tables de la Loi du blues... »Par Serge HARTMANN – DERNIERES NOUVELLES D’ALSACE
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« La voix mettait en évidence des mots que je n’aurais pas retenus à la lecture
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« J’ai écouté votre audio « Trouve le verbe de ta vie » que j’avais déjà lu comme livre. C’était magique ! La voix était un chant qui m’emmenait vers des lieux pas trop connus de moi, elle me montrait des paysages, ses couleurs, me promenait ici et là, faisant des pauses, histoire de laisser le verbe résonner en l’intime. La voix mettait en évidence des mots que je n’aurais pas retenus à la lecture, elle mettait du sens là où je n’allais pas… » Témoignage de Camille C.
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« le lien entre l’abstraction picturale et l’abstraction musicale » par Citizen
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Un immense batteur, en l’occurrence Daniel Humair, autour duquel se trouvent Stéphane Kerecki et Vincent Lê Quang, trio de base pourrait-on dire, auquel est venu s’adjoindre Yoann Loustalot : c’est ainsi qu’on pourrait de prime abord qualifier ce disque. Quatre brillants musiciens qui travaillent ici une matière donnée par Humair. Matière sonore et picturale, en l’occurrence, puisque le batteur est également connu pour manier les pinceaux. D’ailleurs le label – Frémeaux et associés – est également une galerie d’art qui a exposé des œuvres d’Humair et le texte de présentation de l’album est signé Patrick Frémeaux.Bien entendu, on serait tenté de faire le lien entre l’abstraction picturale et l’abstraction musicale et on aurait raison. Drum Thing, cette chose batterie dont l’intitulé témoigne d’un objet d’art, est en effet constitué de quatorze pièces au sein desquelles on trouve cinq interludes, un prologue et un épilogue qui structurent ce disque. Si les autres morceaux – « Drum [...]
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« Un gros “coup de coeur”! » par Paris Move
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Daniel Humair à la batterie, Stéphane Kerecki à la contrebasse, Vincent Lê Quang aux saxophones ténor et soprano et Yoann Loustalot au bugle ont enregistré au Studio Voodoo Child cet album les 2 et 3 juillet 2020. Toutes les compositions sont œuvre plus ou moins collective des musiciens, à l’exception de deux reprises : “Mutinerie” du musicien compositeur basque Michel Portal et “Sends in the Clown” du compositeur parolier américain Stephen Sondheim. Avec le batteur Daniel Humair agissant comme un chef d’orchestre qui laisse au gré de la section rythmique les préposés aux cuivres divaguer et improviser, on comprend tout de suite pourquoi ladite section a de l’importance. Ce n’est d’ailleurs pas le fruit du hasard si les deux producteurs de l’opus sont justement ceux qui composent celle-ci! Un opus réalisé non pas comme une suite (de très grande qualité) de titres, mais comme “un tout”, puisque ce superbe album est composé d’un “Prologue” et d’un “Epilogue” avec, entre le début e [...]