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« Les riches heures du jazz manouche » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )En juillet 1998, deux résidents de Samois-sur-Seine pénètrent dans le studio de Didier Lockwood (présent sur « Mélodie pour Stéphane »), en compagnie d’un violoniste roumain. En quelques jours, ils adressent un salut chaleureux (moitié reprises, moitié originaux), à Reinhardt, Grappelli, et à tous ceux qui ont distillé les riches heures du jazz manouche. Babik, fils de Django, Romane et Florin Niculescu confient à Doudou Cuillerier la responsabilité du shuffle rythmique, s’appuient sur la contrebasse de Gilles Naturel pour s’envoler vers la liberté d’un dialogue vif et incisif. Le groupe durera ce que durent les parties de pêche, mais sa musique s’offre ici comme un soupçon d’éternité. Christian LARREDE - JAZZ NEWS
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« Le folklore cajun » par Le Journal du Médecin
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Ne pas s’arrêter au titre trompeur de ce DVD intitulé Louisiana Blues. Car le film de Jean-Pierre Brunau et Jose Reyes est avant tout un périple en Louisiane dans le folklore cajun, où 250 000 personnes parlent le français. Les Acadiens, souvent originaires du Poitou, chassés du Canada par les Anglais, trouvèrent refuge voici plus de deux siècles, dans la Louisiane encore française. A la musique blanche de ces immigrés, se mêlera celle des esclaves noirs, mais aussi des Antillais ayant fuit la révolution manquée de Toussaint-Louverture. Et si le français résiste encore un peu dans ce coin des Etats-Unis, c’est grâce au folklore cajun métissé. Cette histoire nous est racontée avec une langueur appropriée par des interprètes qui ont pour joli nom beau Jacques, Bruce Daigrepont ou Michael Doucet, qui maintiennent vivante une tradition et un passé qui sans la musique, se seraient depuis longtemps abîmés dans le bayou omniprésent… Dr JIVAGO – LE JOURNAL DU MEDECIN
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« Croyant » par Philosophie Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )C’est curieux : les croyants et les athées, qui se détestent parfois les uns les autres, se renvoient souvent le même reproche : « Nihiliste ! ». Simplement, ils le font dans deux sens tout à fait opposés. Pour les croyants, le nihilisme (du latin nihil, « rien ») signifie « ne croire en rien », ce qui est, à leurs yeux, à la fois dangereux et néfaste. C’est ce que dit la fameuse phrase de Dostoïevski : « Si Dieu n’existe pas, alors rien n’est vrai, tout est permis. » Car, pour ceux qui croient, l’existence de l’homme sans Dieu est vouée à se réduire à la simple immanence, aux seuls besoins de la vie animale, voire aux seuls désirs matérialistes et consuméristes. Sans foi, plus de loi, plus de vérité, plus de morale, plus de vie commune. Pour les athées, le terme nihiliste a un sens exactement contraire : c’est prendre les « messies » pour des lanternes ; c’est préférer le fantasme d’une vie réelle dans l’ici-bas. Comme le disait Pierre Dac : « Je préfère le vin d’ici à l’au-delà [...]
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« Un Rousseau américain », entretien avec Michel Onfray par Philosophie Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Henry David Thoreau ne propose aucune solution collective, aucune utopie sociale, mais une éthique existentielle individuelle et radicale, qui le rapproche de l’auteur du Discours sur l’origine et les fondements de l’inégalité parmi les hommes. Au-delà de la mythologie attachée à son nom, le penseur américain est un homme libre, qui pense sa vie et vit sa pensée. Dans votre Contre-histoire de la philosophie, Thoreau apparaît sous l’angle « des radicalités existentielles ». Pourquoi ? Dans quelle mesure, chez lui, la vie et la pensée sont-elles indémêlables ? Michel Onfray : Thoreau se trouve en effet dans un volume intitulé Les Radicalités existentielles avec Schopenhauer et Stirner, parce que ces trois-là incarnent en plein XIXe siècle la réponse individualiste aux problèmes posés par l’époque. Ils constituent un contrepoint individualiste aux solutions communautaires, collectivistes, communistes, socialistes, anarchistes apportées massivement dans cette période de révolution in [...]
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Edinburgh Jazz Festival 2011: Django a la Creole ***** by The Scotsman
Catégories : Article de presse ( Article de presse )"There must be an awful lot of musicians who are kicking themselves for not having dreamt up the concept for Django a la Creole, the quartet which fuses the gypsy jazz style and line-up with that of the traditional New Orleans jazz clarinet. Why? Because it’s such a brilliant and inspired mix – and one which, certainly on the evidence of Wednesday’s jazz festival concert at The Hub, is utterly seductive and widely appealing. The members of the band may live in different countries, but over the course of two albums and regular tours they have clearly established a terrific relationship, yet sparks still fly when they play – and, as with the original recordings of Django Reinhardt and Stephane Grappelli, the atmosphere is of sheer joie-de-vivre.On Wednesday night, they dished up one thrilling treat after another – from a lovely repertoire that ranges from 1850s New Orleans to Hoagy Carmichael classics. Of course, much of the appeal of this uniformally top-notch band is the gorgeous [...]
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On en redemande par Jazz Hot
Catégories : Article de presse ( Article de presse )"Il y a quelques années j‘avais remarqué et apprécié un très jeune pianiste qui jouait avec Charles Tyler. Il a magnifiquement évolué, faisant preuve d’une maîtrise parfaite à la tête d’un trio de luxe. Un son d’église, il laisse sonner la note, et le silence s’imprégner de musique; une main gauche souvent en contrepoint de la droite qui développe la mélodie, comme sur « Instinct » ou encore « Ideal », une incantation sur une belle ligne de basse et tapis de cymbales. À l’archet le bassiste nous offre un son venu des enfers, l’écouter sur « Sereine », où l’on entend aussi un beau solo de piano sur foisonnement de cymbales ponctué pizzicato à la contrebasse, idem sur « Distance ».Patrick Favre est un compositeur qui aime les belles mélodies, avec quelque chose de gospel en elles, et les subtilités harmoniques. Il s’agit d’un véritable trio, d’un beau travail à trois, avec des arrangement soignés. Il y a une écriture et un son de groupe. Ça swingue, ça chante et ça danse ; on en red [...]
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« A recommander chaudement » par Jazzmag-Jazzman
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Musique d’intellos, le jazz ? Quelle bonne blague ! Dès ses débuts, il a été associé étroitement à l’expression corporelle et à la danse. C’est ce que rappelle le premier coffret consacré à l’Europe et à l’Amérique du Nord dans cette « Anthologie des musiques de danse du monde ». Sur les dix CD qu’il comporte, pas moins de quatre ressortissent, de près ou de loin, du genre. Dès les années 20 et jusqu’à la fin des années 50, grosso modo jusqu’à l’implantation du bop, l’interaction est étroite entre le jazz pratiqué par les meilleurs musiciens et les danses des volume 1 (« Jazz, Charleston, Black Bottom, Swing : années 20-30 ») et 2 (« Jazz, Lindy Hop, Boogie : années 40-50). Quelques noms au hasard : Bennie Moten, Duke Ellington, Chick Webb, Benny Goodman, Jimmy Lunceford, Benny Golson (vol.2). De façon plus « tangentielle », les volumes « Rock And Roll :1953-1959 » et « Slow :1945-1959 » proposent des titres se rattachant au jazz et à la Great Black Music – même Bill Haley, Elvis [...]
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« Des compositeurs prestigieux » par Trad Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Au Brésil, les labels indépendants ont eu - et ont toujours - un rôle très important dans la diffusion de la musique populaire et traditionnelle, pour des raisons propres au marché discographique brésilien, très différent des autres marchés latino-américains. Rendons hommage au label Discos Marcus Pereira ainsi qu’à son fondateur disparu tragiquement en 1981 et qui, à partir des années 1970, lorsque le microsillon se diffusait largement parmi les classes moyennes an Amérique latine, commença un collectage raisonné et intelligent des musiques trad’ au Brésil. La diversité des musiques brésiliennes rurales apparut. Beaucoup de musiciens brésiliens, notamment citadins, s’emparèrent alors de ces musiques pour composer la leur. En 1996, une importante association lycéenne de Sao Paulo vint trouver Marcus Vinicius de Andrade, qui avait été le directeur artistique du label Discos Marcus Pereira, pour lancer un nouveau label indépendant. Ce double CD est une anthologie de samba du catalog [...]