LES PRECURSEURS DE LA BOSSA NOVA

Une nouvelle manière décalée d’attaquer les notes; une voix sensuelle en suspension sur un rythme de samba ralentie, une syncope lascive qui allait frayer son chemin tranquille à travers le monde : à la fin des années cinquante, une nouvelle vague  vient lécher les oreilles de la jeunesse brésilienne alanguie sur les plages. Une attitude que les crooners américains et les musiciens de jazz cool hissent en haut des hit-parades. Une façon de vivre que les français importent chez eux au travers du cinéma. Un sentiment nostalgique qui, cinquante ans après sa naissance, fait toujours briller les yeux. C’est entendu: l’acte officiel de naissance de la bossa nova fut signé en juillet 1958 avec la sortie du 78 tours de João Gilberto avec sur la Face A, le classique Chega de Saudade signé Vinicius Cantuária et Tom Jobim, et le Bim Bom de joão Gilberto sur l’autre. Pour autant, le style sensuel et chaloupé qui devait placer la musique brésilienne sur la carte du monde, n’est pas tombé du ciel ! Voici la théorie démontrée par le charmant double-cd Les précurseurs de la Bossa Nova 1948 – 1857 concocté et commenté par le musicologue Philippe Lesgage  pour Frémeaux & Associés. Au début des années cinquante, entre les cadences frénétiques de la samba, les arrangements ampoulés du boléro ou les airs  folklorique du baião nordestin, commencent à s’exprimer ici et là des sentiments plus sophistiqués. Le swing jazz et le velours des crooners du riche  voisin américain soufflent des idées aux interprètes, aux compositeurs, aux paroliers brésiliens et, comme partout durant la période d’après guerre, la jeunesse  rêve de modernité. Dick Farney s’inspire un peu de la diction de Nat King Cole, Jhonny Alf chante des romances moins surannées que nombre de ses collègues. Surtout, Antonio Carlos Jobim compose déjà des mélodies raffinées pour quelques chanteurs à succès (Luicio Alves, Silvia Telles, Claudia Morena, Doris Monteiro, Robert Paiva). Parfois Vinicius de Moraes en signe les vers et Luiz Bonfá les solos de guitare. On entend aussi les premières mélodies de Dorival Caymmi et, dans un registre qui n’est pas encore le sien, les premiers enregistrements de João Gilberto datés de 1952. En décembre 1957 le bahianais et sa guitare décalée ne restent pas longtemps en studio pour les séances de l’enregistrement de l’album Canção do Amor Demais. La chanteuse Elizete Cardoso perturbée par son jeu, et peut-être par le caractère notoirement difficile de Gilberto, préfère se passer de ses services. Découverte à seize ans par Jacob do Bandolim, fameux musicien de choro à qui l’on prête la formule « je n’aime pas la bossa nova, c’est une musique d’appartement », Elizete Cardoso goûte le succès depuis les années quarante. La paire Jobim et Moraes forment alors un tandem recherché par les interprètes. Ils lui offrent treize morceaux inédits qu’elle chante avec son style coutumier, légèrement emphatique, accentuant les effets dramatiques. Ce disque n’aurait pas changé la face du monde s’il n’avait pas été la préface d’une révolution. Quelques mois plus tard l’auteur, le compositeur et le guitariste congédié se retrouvent pour réenregistrer à leur façon une partie des chansons de Cançào do Amor Demais, Outra vez et Chega de Saudade, titre emblèmatique sur lequel João Gilberto devait imprimer son empreinte definitive, son éternelle couleur. B.M - MONDOMIX

Une manière originale de fêter les 50 ans de la bossa-nova : en renouant avec les premiers pas des précurseurs. Ils ne savaient pas qu’ils participaient à l’invention d’un genre. Ils côtoyaient la jeunesse dorée de Rio de Janeiro et découvraient le jazz, qui pimentait leur goût pour les langueurs de la samba canção, le sentimentalisme pour crooners du boléro et les pimpantes syncopes du baião nordestin. Parmi eux, Nara Leão, Carlos Lira, Johnny Alf et même quelques futurs papes de la génération bossa-nova (« nouvelle vague »), comme Tom Jobim, Vinícius de Moraes, João Gilberto. Dans leurs chansons brutes de décoffrage, on reconaît quelques tubes à venir. En plus frais, plus poignant, moins peaufiné, moins sophistiqué.
TELERAMA (SELECTION NOËL)

De la proto-bossa à la bossa post-moderne. Dans compilation bien nommée que Frémeaux consacre aux «  Précurseurs de la bossa nova » perce en germe la musique qui allait envahir le monde à partir d’un imaginaire Girl from Ipanema. Les mots racontent les petites histoires façon virées nocturnes, draque, bohème de la jeunesse dorée du triangle d’or Copacabana-Ipanema. Les leblon. Des voix nappées de sucre mais aujourd’hui oubliées, celles de Silvia Telles o Doris Monterio, des instruments typés comme l’accordéon, des influences jazz ou bolero et des effluves de crooners bordent le berceau discographique d’un genre musical en train de naître. Le guitariste Garoto et la paire Jobim-Moras en appellent au renouvellement à partir de la Samba traditionnelle. Certains thèmes offrent une griffe reconnaissable :  Chove la fora pour sa lisibilité apparente. Meia luz pour son alchimie voix-sax baignant dans une guitare en décalages (João Gilberto déjà), Maria dos meus pecados enfin, délicieusement kitsh. Le livret nous fait naviguer dans les eaux de la bossa naissante, ce « quelque chose qui demandait qu’à éclore… »
Par Robert LATXAGUE – JAZZ MAGAZINE